江淮同心圆客户端、党媒云·政协融讯 4月20日，记者来到合肥大宏木雕工艺品艺术馆，庄严肃穆的佛像、惟妙惟肖的彩绘、栩栩如生的浮雕映入眼帘，让人目不暇接……这些彩绘贴金的木雕作品都是出自安徽工艺美术大师、宫式木雕彩绘贴金第四代传人刘大宏之手。
刘大宏创作的人物木雕作品，多以安徽名人为素材，形态传神，栩栩如生。
“宫式彩绘贴金是在传统徽派木雕的基础上赋予它新的生命，让其流光溢彩，焕发新容。”据刘大宏介绍，传统宫式彩绘贴金工艺，相传可追溯到清朝乾隆年间修建颐和园时所使用的贴金工艺，并由曾参与施工建造的安徽匠人带回来，一代一代传承。如今，他是第四代此项传统工艺的传承人了。
木雕工艺关键在于选材，材质优劣将直接影响到工艺品的销路和价格。
进入木雕生产车间，刘大宏总是熟练地拿起工具对未完工的作品进行精细打磨。“木质的雕刻作品，时间长了，容易生蛀虫，所以我特意选择了香樟木。”刘大宏告诉记者，古法贴金的四大步骤，从刷金脚油、贴金、扣油、再以照油结束，其中二十几道工序缺一不可，而一件成品少则几个月，多则需要几年的时间。
数控化作业已经取代了传统的手工制作，大大提高了创作效率。
生于六安农村的刘大宏，16岁便跟随师父学习雕刻、彩绘、贴金技艺。“年少时，学门手艺，只为以后有口饭吃。”刘大宏告诉记者，虽然初衷是为了生计，但在拜师学艺的岁月里，他渐渐被精湛的雕刻技法和巧妙的设计构思吸引，感受到了这门传统手工艺技艺的魅力。
心到手及，入木三分。
随着手艺的愈发娴熟，1984年，刘大宏来到合肥，先后参与了合肥明教寺、李鸿章祠堂、马政寺等多个古建筑项目的彩绘贴金修缮工作。为了能让作品精益求精，他刻苦钻研，翻阅大量书籍，拜访了不少美术工艺大家。刘大宏告诉记者，“彩绘和贴金的二十多道工序中，每道工序看似简单，但除了要有较强的美术功底外，耐心和细心也是掌握这门技艺必不可少的条件。”
省民革党员、安徽省工艺美术大师刘丹与同行探讨木雕技艺。
功夫不负有心人，刘大宏汲取历代木雕彩绘贴金古法，从现实生活中获得灵感，创作的木雕作品曾在各类展会中多次获得过省级、国家级大奖。1999年，他的《仕女图》获全国工艺大展一等奖。2006年，刘大宏被安徽省经信厅评为安徽省美术工艺大师。2016年，木雕《牡丹屏风》获安徽省第六届工艺美术精品展金奖。同年，木雕《中国.九华山》获国际禅艺大赛金奖。2021年，在庆祝中国共产党成立100周年之际，他的作品《红军战士》《迎客松》《一帆风顺》入选合肥民间工艺大师精品展。
刘大宏创作的部分木雕作品。
“非遗的传承要与时俱进，在传统工艺的基础上大胆创新，敢于尝试，才能走出新的传承之路。”谈及传承，刘大宏告诉记者，下一步将聚焦安徽本土文化，创作属于安徽特色的徽派作品，展示安徽非遗文化的魅力。（江淮时报全媒体记者王悦 袁家权 摄影报道）